jueves, abril 30, 2015

X-Men: días del futuro pasado

Peli vista en el hotel en la cual tenía muchas expectativas puestas ya que he de reconocer que "X-Men: primera generación" me pareció muy decente. Sin embargo esta continuación no tiene nada que ver. Es mala, mucho. Aburrida, sin sentido, con un argumento que roza el ridículo y con unas interpretaciones que ya no son en plan "piloto automático" no, son peores. Posiblemente, después de 5 películas, yo me bajo de la saga.

El argumento de "X-Men: días del futuro pasado" es...bueno..estamos en un futuro y de repente se vuelve a 1973 a cambiar el futuro. En un despropósito de planteamiento. No lo digo por los viajes en el tiempo y eso, que es lo de menos. No. Lo digo por el hecho de justificar el querer hacer una historia en 1973 con personajes del pasado mezclando tramas y acciones. No tiene sentido ninguno.

Lo único que salvaría de la cinta es la primera escena. La lucha en un futuro distópico de varios mutante, algunos de los cuales conoces, otros no, contra un enemigo aterrador que aprende de los mutantes. A partir de ese momento la cinta es tan repetitiva y "machacona" que no tiene sentido alguno.

El despropósito interpretativo es muy grande. Los buenos actores (Peter Dinklage, Ian McKellen, Patrick Stewart y Michael Fassbender) son desaprovechados o directamente no tienen cabida, caso de los "mayores". Me molesta en el caso de Tyrion y de Fassbender que pueden hacer un malo malísimo y un Magneto joven mucho mejor de lo que nos muestra "X-Men: días del futuro pasado". De hecho, Fassbender en la anterior cinta estaba mucho más aprovechado y mejor. Los demás, el Jackman,la Berry, Pagey sobre todo Jennifer Lawrence tratan de hacer lo que pueden pero el guión es el que es.

En fin, una cinta de entretenimiento mala que aburre. Totalmente prescindible, que no aparto nada a la saga y que entierra las expectativas a muchos metros bajo tierra. Una pena.

martes, abril 28, 2015

Birdman

Tenía muchas ganas de ver esta película, considerada una de las mejores del año 2014, que además ganó varios premios, entre los que destacan los Óscars a Mejor película, Mejor director, Mejor guion original y Mejor fotografía. Sin embargo, ha ocurrido una de esas de expectativas versus realidad. Las expectativas eran muy muy grandes y sin embargo el resultado final de esta cinta de Alejandro González Iñárritu es muy agridulce, siendo más agrio que dulce.

El argumento sería: "Asistimos al (pre)estreno de una obra de teatro en Broadway. Dirigida, escrita y protagonizada por Riggan Thomson, un decadente actor de Hollywood (Michael Keaton) famoso por su papel del superhéroe Birdman. La obra es una adaptación teatral de un cuento de Raymond Carver. Riggan lucha por ganar verdadero reconocimiento como actor, y ha invertido todo, en el amplio sentido de la palabra, en esta obra. Le acompañan actores de prestigio (encarnados por Naomi Watts, Amy Ryan y Edward Norton), su representante, abogado y amigo (Zach Galifianakis), así como su hija (Emma Stone)."

La cinta está compuesta como una oda al teatro, a los actores, a esa forma de vivir un estreno de una obra en la meca del teatro. Asistimos con estupor a todo lo que se cuece, a los egos y a las luchas por ser el mejor. Y lo vivimos desde el Cine. En ese sentido la película es una maravilla, una de esas cintas que muestran actores en momentos mágicos haciendo lo que más les gusta.

Además la cinta es de humor negro, muy negro. Tanto el personaje de Keaton, que tiene mucho de autoparódico y de que Riggan podría ser él mismo en la vida real, como los demás personajes son en algunos momentos fieles reflejos de una realidad muy cruda. Todo rodeado de chistes muy finos sobre la realidad de los actores actuales. Esas referencias a que "a todo el mundo le ponen una capa ahora" es un claro ejemplo. Además, la cinta, con ese humor, pretende hablarnos de esa realidad en la que el Cine ha convertido en héroes a actores sin que realmente se hayan demostrado. O si, no se sabe. Parece que el teatro es la prueba definitiva. Y finalmente, todos los actores han participado en cintas anteriores de súper-héroes, casi nada.

Sin embargo la cinta naufraga en muchos momentos por la repetición de mensajes, lo "pesado" que se vuelve el director y el guión en machacar tanto a Riggan como a otros personajes con su propia dureza. Además, esa dualidad de Riggan/Birdman que en algunos momentos queda perfecta y preciosa (escena del camerino tras el primer pre-estreno por ejemplo) en otros momentos es rematadamente tosca y sin sentido (el momento azotea por ejemplo).

Las interpretaciones son maravillosas. Todos son duelos interpretativos y con un carisma y una fuerza arrebatadora. Todos, sin excepción. Y todos tienen su momento de lucimiento, sus frases y diálogos demoledores. Y todos lo hacen fenomenal en este atropello de secuencias que supone "Birdman". Sin embargo, debo decir que Benedict Cumberbatch está mejor en el papel de Alan Turing en "Imitation Game" que Keaton en el de Riggan. Obviamente si no fuera por Cumberbatch, se merecería el Óscar. Obviamente la interpretación de Eddie Redmayne es la peor de las tres que he visto.

En fin, una decepción. Aunque no me mal interpreten, es una gran película y merece la pena verla, aunque puede que no les vaya a gustar. Pero sólo por las interpretaciones merece mucho la pena.

miércoles, abril 15, 2015

HUGO: Los Reyes de la Arena

La verdad es que no se cuantos premios HUGO ha ganado el ínclito George R. R. Martin (vale, si lo se, son cuatro), pero cada vez que me entero de un libro suyo que no he leído, corro como un poseso para leerlo. Hace dos día me enteré que este cuento de Mr. Martin "Los Reyes de la Arena" había ganado un Hugo como mejor relato en 1980. Lo recomendaba su amiga Lisa Tuttle (de la que os hablé aquí). Así que no podía dejar de leerlo. Y ojo, estamos hablando de un relato publicado en 1979, cuando Mr. Martin no era, para nada, tan conocido, a pesar de tener entonces ya un Hugo (por "Una Canción para Lya", leer crítica aquí) y dos Locus.

El argumento es muy sencillo: "Simon Kress es un hombre de negocios apasionado de los animales extraños, y en cierta manera violentos. Por culpa de un viaje de trabajo ha perdido a sus pirañas, a su halcón y otros animales exóticos de los que alardeaba. Así que visitará una nueva tienda dónde encontrará una nueva especie que satisfaga sus gustos. Se trata de una extraña especie de insectos dotados de una mente-colmena que, encerrados en un terrario, luchan entre ellos por la comida. Simon descubrirá que esto insectos (los reyes de la arena) son más inteligentes de lo que esperaba, incluso capaces de sentir adoración por un Dios, por un amo. Pero las cosas nunca salen como uno quiere, y tras alardear de ellos en varias fiestas, descubrirá la inteligencia real de estos insectos."

El relato tiene un componente de terror y fantasía muy grande, como en la mayoría de la obra de Mr. Martin. Pero además, el autor aprovecha para hablar de pasiones humanas, sobre todo del egocentrismo, de como el poder sobre criaturas inferiores nos trasforma y saca lo más cruel y dañino del ser humano. Hay un episodio con un perro, y hasta ahí puedo leer escribir, en el relato que es muy esclarecedor.

Martin nos habla del peligro de tratar a los demás, insectos incluidos, como simples objetos, como vehículos para nuestro placer Y lo hace con una fábula PERFECTAMENTE ENGRASADA y precisa. Me sigue sorprendiendo la precisión de Mr. Martin para contar en tan poco espacio tantas cosas bien descritas y cerradas. El momento en que Kress "se pone a la defensiva" está perfectamente narrado, con remolques de helicóptero incluidos. La imaginación de Martin (aunque beba hasta de Heimlein y sus "Tropas del Espacio") es desbordante. El tema de los castillos y las caras, y de nuevo hasta ahí puedo escribir, es absolutamente maravilloso. Y por supuesto, el personaje de la dueña de la tienda donde adquiere los insectos es clave.

En fin, de nuevo Ciencia Ficción de la buena, de la mejor. Seguir leyendo a un autor que uno admira, pero leyendo material de hace más de 37 años, y descubrir que no es flor de un día, que desde que empezó era un auténtico mago de las letras es un placer. Y sobre todo, estas pequeñas joyas de la SF para un amante del género son píldoras mágicas. Y sobre todo, esa Ciencia Ficción que nos habla de temas humanos, como a través de la ciencia ficción, Mr. Martin nos alerta sobre lo más oscuro de nuestra naturaleza humana. Una fábula con insectos que bien se puede aplicar a la política, el trabajo y en definitiva, al día a día. Grande Martin.

Por cierto, lo he leído gracias a la autobiografía "Híbridos y engendros: Autobiografía literaria" publicada por Gigamesh (comprar aquí) y traducida por Cristina Macía, la que para mi es la traductora de Martin. Ya he leído mucho de Martin gracias a su trabajo, y digamos que entiendo a Martin a través de ella, y hace un trabajo EXCEPCIONAL, que merece mucho la pena. Un trabajo que sólo puedo agradecer enormemente, una y otra vez.

lunes, abril 13, 2015

Un poco de todo...

Llevo sin actualizar el blog desde hace tiempo. La verdad es que la vorágine de trabajo y de cuestiones familiares ha sido muy abundante desde el final de marzo hasta hoy. Así que en un momento, y haciendo un repaso muy breve de películas y libros, me pongo al día, y así a mis queridos lectores, a saber:

LIBROS

El Color de La Magia - Terry Pratchett
Quiero empezar a releer las historias de Mundodisco. La verdad es que leía muchas de ellas cuando era pequeño y quizá, sólo quizá, no las entendí como debiera. De hecho, recuerdo escenas y partes de los libros, pero no recordaba el viaje iniciático de Rincewind yDosflores.
"El Color de la Magia" es una aventura totalmente fantástica. No creo que sea para todos los públicos (como otras más del género, en plan David Eddings o similar). Requiere desde el minuto cero una absoluta inmersión en el mundo. De hecho, es la novela descriptiva de los cimientos, y nunca mejor dicho de Mundodisco.

Por momentos es áspera, pero hay que reconocer que te partes la caja (de madera, con patitas) en todo momento. Y sobre todo, lo bien construido que está todo el universo. Además, Rincewind es un personaje fantástico, en el más amplio de los sentidos. La imaginación de Pratchett es absoluta y desbordante por momentos. La acción es trepidante y absolutamente delirante en otros. Pratchett debió ser un tipo increíble si es una sóla novela fue capaz de meter tantas cosas. Y no extraña que haya más de 40 novelas de Mundodisco, dado el potencial general mostrado en la primera. Absolutamente arrollador.

Como digo, no es una novela para recomendar a ojos cerrados, pero sin duda, es una novela fantástica que da nombre al género y que está maravillosamente escrita. Tengo en el Kindle su segunda parte ("La Luz Fantástica") que leeré en cuanto pueda.

El Dios Caballo - Lisa Tuttle
Conocí a Lisa Tuttle por ser coautora de una genialidad como "Winhaven" con Mr. Martin (aquí mi crítica). Tengo intención de leer mucho más de ella y he comenzado con dos relatos de terror (su género más querido) y tengo otra compilación de relatos en el horno.

Este relato "El Dios Caballo" es absolutamente moral. Es duro, frío y sin concesiones. Empieza suave, mete caña en el medio, vuelva a bajar, pero acaba en un clímax que te golpea sin concesiones.

Es terrorífico, pero sin necesidad de asustar con golpes de efecto. No. Asusta por la dureza de lo que cuenta y el devenir de los personajes, tanto pasados como presente. Todo gira en torno a un establo que está edificado en terreno sagrado de los indios. Y hasta ahí puedo seguir.

En fin, unas pocas páginas que me han gustado muy mucho. Merece la pena si te gusta el terror psicológico, y no tienes problemas con pesadillas.

Salón de Atracciones - Lisa Tuttle

Concebido como el anterior, otro relato corto de terror. Este no tan duro en cuanto a lo terrorífico y sangriento, si no más bien se trata de un terror psicológico por ir descubriendo el devenir de unos personajes que no saben lo que les está ocurriendo.
De esos relatos que según lees, el estómago se te va encogiendo al hacer suposiciones de lo que puede estar pasando.
Lisa Tuttle se mueve como pez en el agua en este género y es capaz de crear en tan sólo unas pocas páginas una atmósfera sobrecogedora, que te oprime y dura.

Merece la pena este relato de terror psicológico que ahonda en los miedos de las personas y en las cosas terribles que los seres humanos podemos hacernos los unos a los otros, y que por desgracia, ya nos hemos hecho.

PELIS

The Imitation Game
Grandísima película. Un poco friki (y si has hecho una ingeniería ni te cuento) para contarnos un trozo de historia de un hombre genial que fue Alan Turing. Sobrecogedor relato, sobre todo por el desenlace, dónde una persona que pudo salvar la vida de millones, muchos millones de personas, construir el escenario para que hoy en día tengamos ordenadores, esta persona cometiera suicidio tan joven por el mero hecho de ser gay y ser apartada de la sociedad.

La cinta es un carrusel de emociones en todo momento. El personaje de Turing es acaparador, sobre todo visto en VO con la magnífica interpretación de Cumberbatch. Este actor se merece todos los premios que se puedan otorgar en un año por Turing y otros tantos personajes. Es un auténtico torbellino que se come todas y cada una de las escenas.

La cinta tiene cientos de momentos épicos, tanto cómicos como muy profundos, tanto ligeros como bien enrevesados. La película no es perfecta, pero supone una revisión de una parte muy importante de la historia en si misma, y de ese personaje que fue Alan Turing.

Y sobre todo la cinta es emocionante. Ahora mismo se me mojan los ojos al recordar algunas escenas. Al recordar que Turing murió en el ostracismo, cometiendo suicidio, cuando había salvado millones de vida y hecho mucho por la ciencia de la computación, criptografía, etc. Es emocionante conocer un poco de la vida de este gran hombre.

Cierro con un diálogo de la película sobre "ser normal". Esto deberían ponerlo en las escuelas, en cada clase: "Do you know, this morning I was on a train that went through a city that wouldn't exist if it wasn't for you. I bought a ticket from a man who would likely be dead if it wasn't for you. I read up, on my work, a whole field of scientific inquiry that only exists because of you. Now, if you wish you could have been normal... I can promise you I do not. The world is an infinitely better place precisely because you weren't."

La Teoría del Todo
Otra cinta sobre científicos, esta más en clave de superación y motivación. Se trata de la relación de  Stephen Hawking con su primera mujer. Asistimos a su romance, al descubrimiento de su enfermedad, deterioro físico y posterior desenlace.

La película gira en torno a la comedia romántica, la película de biopic y el drama de superación humano. Lo siento pero con el respecto a todo un gran hombre como es Stephen Hawking, a mi no me enganchó de tal modo que me permitiera disfrutar y emocionarme con él (como por ejemplo con Turing).

Si que está fenomenalmente hecha e interpretada, pero tiene demasiados momentos cómicos o bucólicos, así como muy "americanos" de superación que a veces echan por tierra las cuestiones buenas de la cinta. Si es cierto que la vida de Stephen Hawking debe ser apasionante y a la vez muy dura, sobre todo siendo tan gran científico y habiendo hecho tanto por el conocimiento humano. Pero eso no quita para que plasmarlo tan bucólico y pastoril a veces sea demasiado.

Fury
Cinta de acción con Brad Pitt. La verdad si no fuera porque estaba en VO y tenía 12 horas de avión por delante quizá no la habría visto. Historia mil veces contada de guerra y superación, de cadena de mando y de sacrificio por el bien común. Vamos, cientos de cintas así.

Quizá la novedad sea el vehículo de la historia (en el amplio sentido de la palabra) que se usa. Un tanque, como si fuera la casa y la vida de los que en él moran. Pero la verdad que la cinta es un cliché de como debería ser una película bélica de sacrificio colectivo.

Con escenas muy buenas (la batalla inicial entre 3 tanques usa y uno alemán, la batalla final) pero con momentos bochornosos que no sabes muy bien a que vienen, como la escena de los huevos fritos y pelea incluida.

En fin, una cinta para el lucimiento de Pitt, que será magnífica para ver en casa bajo un manta (o en su defecto en un avión cruzando el Atlántico como la vi yo) pero que no aporta nada nuevo.

Los Juegos del Hambre - Sinsajo Parte I
La primera parte de la conclusión de la ¿trilogía? de "Los Juegos del Hambre". Esta es la primera y peor parte del último libro (cuya crítica mía tenéis aquí). Digo peor porque es la más "teórica" y con menos acción, y así se plasma en la película. La segunda parte del libro es otra cosa. En el cine ya veremos.

La película sigue las mismas premisas que sus antecesoras y explota a Katniss aka Jennifer Lawrence poniéndola en un dilema tras otro y en una escena de acción tras otra. Es una pena que como no hay tiempo en hora y media no se pueda contar todo el escenario distópico del libro. Una verdadera pena.

En fin, la cinta queda en un blockbuster más, para ver en casa, pudiendo parar para ir al baño y comer palomitas (con mantequilla).