martes, diciembre 23, 2014

Resumen de Libros de 2014

Acabando el año me gustaría hacer un resumen de los libros que he leído a lo largo del 2014. Ha sido un año más o menos calcado al anterior. He leído 43 obras, entre libros (38) y cómics (5). En 2012 fueron más de 50 títulos, una pena que no pueda llegar a dicha cantidad. En general ha sido un año bueno, no recuerdo que haya elegido mal, aunque alguno hay ("El Primer Héroe" o "A Cien Millas de Manhattan" por ejemplo) que no me ha gustado del todo.

Antes de ir con la lista fría, que incluirá título del libro, enlace a mi crítica del blog y somero resumen de mi parecer sobre el mismo, os dejo con el resumen escrito del año:
Sin duda ha sido el año de "El Paciente" de Juan Gómez-Jurado.  Un libro apasionante, magnífico, brutal y excelentemente escrito. Un "thriller" perfecto que merece ser leído.
Pero además, ha sido el año de "Flores para Algernon". Un libro impactante, bello, duro, profundo, tierno y descarnado. Una delicia, aunque no exenta de ser un libro que puede no ser para todos los gustos.
Además he descubierto "Las Crónicas del Druida de Hierro" con "Acosado" y "Acorralado". Magnífica fantasía, con humor, actualidad y demás. Una pena que la editorial sea una hija de puta y no lo sigan editando en castellano. También quiero destacar "El Dragón de Hielo" un cuento de George R. R. Martin muy bello. Sencillo, directo pero como digo muy bello.
Otra de las sagas que he descubierto es "la serie del Dr. David Hunter" de Simon Beckett. Medicina forense, crímenes, género policíaco y demás. Merece la pena.
A parte del Hugo mencionado de "Algernon", he leído, as usual, unos cuantos. Sigo recomendando su lectura ya que son libros y cuentos excepcionalmente destacados. No defraudan si eres un apasionado de la Ciencia Ficción. Y he seguido leyendo libros de mi querida señora Agatha Christie. Esta tampoco defrauda y es la reina del "whodunit". Además este año he ido al teatro a ver "La Ratonera" en Barcelona. Amazing!!!
Sin duda un buen año, sin duda....Y ahora, la lista. Por orden de lectura:

ENERO (4)
  • Trayectoria de Boomerang (enlace): Un libro de Agatha Christie a un precio EXCEPCIONAL. Pero no es de los mejores. Es una delicia leer a la señora, pero las hay mejores.
  • Hugo: Alas Nocturnas (enlace): Una novela corta ganadora de un Hugo que no decepciona. Ciencia Ficción y Fantasía tradicional, con unos personajes inmensos e intensos. Merece la pena.
  • El Paciente (enlace): Magnífica, trepidante, y con una estructura perfecta. Un ritmo impecable. Una pasión en cada párrafo que me deja anonadado. Lo duro y sin concesiones de la situación del Dr. Evans y de otros personajes. Y un malo, ese señor White que asusta. Muy grande.
  • Blue Moon (enlace) El 8º libro de una saga sobre una ejecutora, re-animadora de cadáveres, que es novia de un vampiro y un hombre lobo, y que tiene un sentido del honor impecable. Una saga sólo apta para amantes del género, pero muy buena en ello. Sigue mereciendo la pena.
FEBRERO (5)
  • Desde el Infierno (enlace): Merece mucho la pena. Muchísimo, por 0€ y por el buen rato que me ha dado. Terror y temas paranormales en una novela corta.
  • La Sombra de la Sirena (enlace): Una novela de lectura ágil, rápida, amena, fácil. Engancha desde el principio y hasta el final. Final que, además, es vertiginoso y sorprendente y te deja mordiéndote las uñas. Al menos, esta sexta entrega ha merecido la pena.
  • Crónicas del Druida de Hierro 1: Acosado (enlace): Una saga que tiene un comienzo muy prometedor. Un gran libro, de verdad. Encima no es largo, se lee con fruición, con un ritmo impecable, con fantasía y con humor, con muerte y destrucción pero con actualidad. Lo dicho, todo un acierto.
  • Cómic: Old Man Logan (enlace): Resulta un cómic previsible, aunque entretenido por momentos. Se salvan algunas cosas, como la visión de lo que pasó con Logan, que es impresionante, pero hace aguas por otros lados. Salvo incondicionales de él de las garras, el resto, abstenerse.
  • Oficina de Recuerdos Perdidos (enlace): Un libro entretenido, ameno, con relatos muy buenos, pero con otros que no tanto. Se lee con fruición, y deja muy buenos recuerdos en aquellos temas y contenidos, relatos, muy bien hechos.
MARZO (4)
  • Cómic: Blacksad 4: El Infierno, el Silencio (enlace): Una delicia de cómic. Una maravilla en todos los aspectos. Un cuarto volumen que merece la pena leer, y disfrutar en todas sus páginas. Simplemente Blacksad
  • Cómic: Blacksad 5 Amarillo (enlace) Una nueva entrega de Blacksad. Una pequeña vuelta de tuerca, menos parecida a sus cuatro antecesores, pero con toda la esencia de la serie. Sigue siendo un referente, sobre todo en el dibujo precioso y excelente. Un cómic que siempre se disfruta y que aporta cosas diferentes. Maravilloso.
  • Tu, El Inmortal (enlace): un Premio Hugo muy pero que muy bueno. De los mejores que he leído. Una de esas novelas por las que no pasa, ni pasará el tiempo. Un libro que hay que leer si te gusta la SF y la Fantasía.
  • La Química de la Muerte (enlace): Un buen libro. Da gusto encontrarse con un género este del thriller policial, novela negra bien escrito y un poco diferente al resto.
ABRIL (3)
  • Poirot Infringe la Ley (enlace): Una mezcla de cinco relatos "habituales" de Agatha Christie con otros muy diferentes en los que, a mi juicio, la señora no termina de encajar ni de hacer redondas las piezas. Una pena.
  • Crónicas del Druida de Hierro 2: Acorralado (enlace): Segundo libro de la saga muy entretenido, bien hecho y divertido. Con brujas y demonios, vampiros y un lebrel irlandés que habla. Lo dicho, todo un acierto.
  • HUGO: Flores para Algernon (enlace): Es una obra maestra. Un Hugo con letras mayúsculas, que aunque esté englobado en la ciencia ficción es un libro sobre la vida, la humanidad y los sentimientos. Pero es un libro duro y descarnado, de esos que te hacen llorar
MAYO (6)
  • Entre las Cenizas (enlace): Una segunda novela que está al mismo nivel que su predecesora, incluso con dosis de trama mejores. Es tan buena, y tiene un final tan intenso, que tuve que comprar y empezar la tercera inmediatamente. Buen género y buen material.
  • El Susurro de los Muertos (enlace): Excelente tercera novela. Merece la pena la evolución y las sorpresas nuevas de esta entrega. Sólo para amantes del género policíaco, novela negra, misterio y con estómago para digerir cadáveres y asesinatos.
  • El Primer Héroe (enlace): Una pena. A mi no me ha gustado. Si el tema de la prehistoria y los viajes heroicos te atraen, este puede ser tu libro, pero no ha sido el mío.
  • La Voz de los Muertos (enlace): Cuarto libro que por ahora cierra una saga. En la tónica general de los anteriores, con un ritmo trepidante, mezcla de pasado y presente y con un componente más de historia del personaje que los anteriores. Buena lectura.
  • El Misterio de la Guía de Ferrocarriles (enlace): Una novela genial de la señora Christie. Una maravilla recordar la capacidad de la señora para crear estas tramas, ese ambiente victoriano, y el misterio, con sus giros de acción e historia. 
  • Los Vigilantes del Faro (enlace): El libro es muy entretenido. De nuevo misterio y crimen, acción y personajes reconocibles en una saga que vuelve a repuntar. Sin más.
JUNIO (3)
  • Cómic: Las Águilas de Roma (enlace): Un cómic que es una preciosidad en el dibujo. Es la excelencia hecha trazo y color, con infinidad de detalles que merecen la pena. Además, la historia se lee con facilidad y engancha, aunque sea sencilla y tópica, resulta perfecta para el objetivo de Marini. Sin duda, un cómic europeo que merece mucho la pena.
  • Nemesis (enlace): Un nuevo libro de la genial Christie. Con un planteamiento diferente pero que poco a poco se va convirtiendo en una novela policíaca con el sello de la autora. Merece la pena.
  • La Mirada de los Ángeles (enlace): Es un libro más, pero mejor hecho que los anteriores, de muy buen nivel, con una historia muy trabajada y entretenida. Merece la pena cerrar, de momento, así la saga.
JULIO (2)
  • Hugo: La Luna es una Cruel Amante (enlace): Un libro con un montón de ideas contadas. Fantásticamente contadas. Con una prosa sencilla pero una narración a un ritmo frenético que absorbe. Una joya, un preciso premio Hugo.
  • Cianuro Espumoso (enlace): Un libro muy bueno, como nos tiene acostumbrados la autora. No se puede decir más en tan poco espacio.
AGOSTO (2)
  • La Casa de la Seda (enlace): Una nueva novela de Holmes pero es como si fuera "vieja". Es original, en el amplio sentido de la palabra, fresca, que te atrapa como sólo un whodunit de Doyle/Horowitz puede hacer desde la primera página. Es una maravilla como narración detectivesca y otra maravilla en el universo Sherlock. Merece mucho la pena.
  • Non Serviam. La Cueva del Diablo (enlace): Un libro muy bueno, con una calidad precio infinita. Con una historia bien llevada, que te hace pensar, pero no toma partido. Que describe seres imaginarios (o no, depende de cada uno), que en el fondo es una historia de Ciencia Ficción, y que está muy bien escrito.
SEPTIEMBRE (2)
  • Un Cadáver en la Biblioteca (enlace): Una novela disfrutada en extremo. Leída en un verbo y que como siempre es una perfección de la novela de misterio, del "whodonit" y de las tramas que parecen ligeras pero no lo son. Obra absolutamente recomendable.
  • Mucho Ruido y Pocas Nueces (enlace): Shakespeare era un Dios de la prosa. Qué soltura, que delicadeza... Y que bien sabía compartir sentimientos. Es una obra divertida, ingeniosa y deliciosamente sencilla.
OCTUBRE (5)
  • HUGO: La Máquina de la Eternidad (enlace): Un libro que merece la pena leerlo por su primera parte. Además en su totalidad por releer como era la Ciencia Ficción pura y dura de los años 50 en USA. SF de la dura, para amantes del género..
  • El Hombre Menguante (enlace): Es una novela con MAYÚSCULAS DE LA CIENCIA FICCIÓN y Matheson se merece una ovación por ella.
  • Degeneración (enlace): Una novela corta del mundo zombie cuya relación calidad/precio es infinita. Eso si, sólo para adeptos al género y mayores de edad, capaces de entender el horror que nos muestra el autor.
  • Cartas Sobre la Mesa (enlace): Una nueva novela más de la Christie. Sorprendente, muy fina y bien hilvanada, aunque algo alejada del lector en algún momento, por aquello del Brdge. 
  • El Dragón de Hielo (enlace): Un cuento totalmente recomendable. Una historia fría y cálida. Una pequeña aventura corta épica, con una niña inocente, fría y diferente de protagonista. Brillante, sencilla y genial.
  NOVIEMBRE (4)
  • La Aventura del Abrigo Amarillo: Un pastiche clásico de Sherlock Holmes (enlace): La relación calidad precio, una vez más, es excelente, sobre todo me parece imprescindible para los amantes del 221B de Baker Street. Mucha acción, mucho Holmes y Watson en poco espacio. Bien escrito, bien hecho, y perfectamente podría pasar por un relato corto de Sir Arthur
  • The Slow Regard of Silent Things (enlace):  Es un libro diferente. Es duro, tierno, raro, roto y sobre todo es pura poesía en prosa. Está excepcionalmente escrito, muy bello, pero lo que cuenta no es sencillo, ni fácil. No digo diferente, digo raro. Muy extraño, torcido, aunque a veces encaja. Como Auri. Es literatura fantástica en estado puro, es una delicia.
  • De Toda la Vida (enlace): Una novela de una escritora novel que merece la pena ser leída si te gusta el género. Bien hecha, bien escrita y que engancha. No se puede pedir más. Merece la pena.
  • Peligro Inminente (enlace): Una novela más de la Señora. En forma, aunque no lo parezca. Se ve la mágica imaginación de Agatha Christie para liar las cosas.
DICIEMBRE (3)
  • A Cien Millas de Manhattan (enlace): Libro muy bien escrito, que no me arrepiento de haberlo comprado y leído pero no lo recomendaría a menos que seas fan incondicional de las historias de la radio de Guillermo Fesser. 
  • HUGO: Houston, Houston, ¿me recibe? (enlace): Me ha gustado mucho. Me lo he pasado en grande y el objetivo de disfrutar de buena Ciencia Ficción, bien escrita, con mensaje, con reflexión y con sorpresa, no tiene precio. 
  • Cómic: Erase una vez en Francia (enlace): En fin, un cómic magistral. No se si será una obra maestra, pues carezco de la experiencia para ello pero la verdad es que es una maravilla y una delicia. Una sorpresa muy pero que muy agradable. 


Finalmente quiero añadir una sección para recordar las sagas literarias y "comiqueras" que tengo a medias. Me sirve para saber hasta dónde he llegado con algunas, y por desgracia, con otras, de dónde no pasaré por culpa de una mierda de editoriales que no quieren publicar los derechos que tienen adquiridos. A saber:
Canción de Hielo y Fuego de George R. R. Martin (5/?)
Último leído es el último publicado en original y traducida. Es decir, "Danza de Dragones" (enlace).
Queda al menos un libro, por escribir. Veremos si sólo es uno.

Druida de Hierro de Kevin Hearne (2/9)
Último leído es el segundo de la saga, es decir "Acorralado" (enlace).
Hay escritos en inglés hasta 7 libros y la previsión es que sean 9. En castellano sólo publicados los dos primeros (que son los que tengo comprados).
La editorial Timun Mas no quiere publicar los siguientes pese a tener los derecho. Chorizos, cabrones. No tengo más que decir.

Anita Blake de Laurell K. Hamilton (8/21)
Último leído es el octavo libro, es decir "Blue Moon" (enlace).
Hay al menos escritos unos 21 libros en inglés. Traducidos en nuestro país, sólo hasta el cuarto. Yo los estoy leyendo en inglés.
Esta la acabaré, pero en 8 años, por lo menos, ya que leo a unos 2 libros al año.

Fjällbacka de Camila Lackberg (8/8)
Último leído es el octavo de la saga, es decir "La Mirada de los Ángeles" (enlace).

Parece que hay más en camino, pero al menos, a día de hoy, la tengo finiquitada.

Miles Vorkosigan de Louis McMaster Bujold (14/15)
He leído los publicados en castellano. El último es "Criopolis" (enlace).
RBA tiene los derechos para editar el último, pero aún no lo ha sacado. Lo tienen retrasado "sin razón alguna". Si no lo sacan, prometo leerlo en inglés.

La Historia de Kvothe de Patrick Rothfuss (2/3)
He leído el segundo y último publicado, es decir "El Temor de un Hombre Sabio" (enlace).
El tercero y que se supone da fin a la saga está escrito. En manuscrito. Aún por publicar en inglés.
Tardará en llegar, pero lo leo seguro.

Fafhrd y el Ratonero Gris de Fritz Leiber (0,2/5)
Me he leído el primer relato del primer libro, el que inspiró toda la saga. Es decir, "Aciago Encuentro en Lankhmar". (enlace).
Me queda mucho, pero que mucho, pero están en la memoria del Kindle.

Las aventuras del capitán Alatriste de Arturo Pérez-Reverte (7/9)
El último leído es el último publicado, es decir "El Puente de los Asesinos" (enlace).
El ínclito autor español tiene previsto publicar otros dos (ya hay hasta títulos).
Veremos si los leo, ya que aunque me gustan las aventuras del Capitán, no soporto al pedante de Reverte.

Young Bond de Charlie Higson (2/5)
Esta saga es muy curiosa. Son 5 libros escritos en inglés. Sólo se publicó el primero en castellano. Yo empecé leyendo el último "By Royal Command" (lo conté aquí) y luego leí el primero, es decir "Silverfin" (enlace).
No tengo más remedio que leerlos en inglés ya que no están publicados en castellano. Los tengo en el Kindle, así que los acabaré leyendo.

David Hunter de Simon Beckett (4/4)
Terminada. El último leído es "La Voz de los Muertos" (enlace). Una saga muy recomendable.

CÓMIC: Las Águilas de Roma (3/4)
Tengo leído los tres primeros (enlace). El cuarto aún no me he podido hacer con él.

CÓMIC: El Escorpión (9/10)
Tengo leídos nueve de los diez volúmenes publicados hasta el momento. A la espera de hacerme con él.

CÓMIC: Érase una vez en Francia (1/3)
Cómo conté aquí, tengo leído el primer volumen. A la espera de hacerme con los dos siguientes.

(Resumen del 2012 aquí)
(Resumen del 2013 aquí)

Cómic: Érase una vez en Francia

Entrada para dar cuenta del primer volumen de un cómic que he leído este fin de semana. Un pedazo de cómic. No es que sea un experto en cómics (ni mucho menos) y ya podéis ver los cómics que leo habitualmente por las reseñas del blog (aquí), pero se reconocer cuando estoy ante un gran cómic. No sólo por una historia muy bien contada y desarrollada, una calidad en el dibujo excepcional, pero además en una edición (Hola Norma) muy cuidada. Es un lujo leer en papel un cómica así (gracias Jago). La pena, que sólo he leído el primer volumen. Veremos cuando puedo echarle el guante al segundo y al tercero.

La historia de "Érase una vez en Francia" se resumen en muy poco para no desvelar nada: "Asistimos a la vida de Joseph Joanovici en plena WWII. Se trata de un judío, inspirado en un personaje real, que formó parte de la Francia colaboracionista con el gobierno de Vichy mientras que también ayudaba a la resistencia. Un niño que se convierte en hombre muy pronto. Se dedica a sobrevivir. Es un superviviente."

La historia es dura. No en vano, en sus dos primeras páginas queda claro que será así. Es fría por momentos, aunque no exenta de sentimiento cuando lo necesita. Es cruda, pues la crudeza de la guerra, del daño, del odio está impresa en cada una de las páginas. Pero es tan deliciosamente cautivadora que desde la primera página te atrapará. Es así de sencillo.

Además es una historia llena de intriga. Hay saltos temporales, mezclando el presente con el pasado que sirven para que el lector no descanse en su ávida intención de saber que pasa con Joanovici. Aunque el judío no es el único protagonista. O al menos no lo es en absoluto. Todos los personajes de la historia, que no son para nada blancos y negros, están descritos magistralmente, con unas motivaciones muy intrincadas, cada uno con las suyas: amor, odio, venganza, fraternalidad, honor, obediencia, etc. Me quedo con el personaje de Lucie Smichtd, que se convierte en su secretaria, amante, y cuidadora de Joseph y su familia. Magistralmente creado.

La historia es de Fabien Nury. Como digo, magistral. Pero está perfectamente acompasada con un sobresaliente dibujo de Silvain Vallée. Un dibujo europeo, con mucha fuerza, con unos detalles preciosos y con una expresividad magistral. La narrativa visual está asegurada con este dibujo, que además, gracias a los detalles infinitos de los escenarios y fondos, hace del dibujo una delicia.


En fin, un cómic magistral. No se si será una obra maestra, pues carezco de la experiencia para ello (en libros me atrevo de decir "boutades" así) pero la verdad es que es una p*t* maravilla y una delicia. Una sorpresa muy pero que muy agradable. Un cómic que conseguiré acabar, sin duda.

miércoles, diciembre 17, 2014

HUGO: Houston, Houston, ¿me recibe?

Vuelta a leer un premio Hugo. Es algo que no falla, un Premio Hugo (en este caso el de 1977 a la mejor novela corta) nunca defrauda. En este caso el de la escritora estadounidense Alice Bradley Sheldon que se ocultaba bajo el seudónimo James Tiptree, Jr. Space Opera y Ciencia Ficción de los años 70, no se puede pedir más.

El argumento de "Houston, Houston, ¿me recibe?" sería el siguiente: "Estamos a bordo del Pájaro del Sol, una nave de la NASA que regresa de un viaje alrededor del Sol. Los astronautas intentan comunicarse desesperadamente con la NASA, ubicada en Houston. Sin embargo, la respuesta que reciben parece provenir de algún otro lado. Voces femeninas de la Luna y de una nave en curso a Marte. Los tres tripulantes están confusos, pero deben sobrevivir..."

El argumento es algo más complejo, pero caería en los spoilers que tanto odiamos y mejor lo descubrís leyendo el libro. La cuestión es que Tiptree nos plantea muchos dilemas, en torno a la evolución del ser humano, la exploración espacial, las jerarquías, etc. La novela, corta, está escrita desde el punto de vista de uno de los tripulantes, el doctor. A través de él, de lo que percibe en el presente y de sus recuerdos construimos el relato de lo que pasó y de lo que pasa. Magnífico.

La novela no defrauda como decía en la entradilla. Las novelas cortas deben condensar todo lo que quieren contar y transmitir en poco espacio, y esta lo hace desde el principio. Primero desorientando al lector (y a los tres protagonistas). Luego desarrollando la historia del pasado, para terminar desarrollando el desenlace en el presente. Todo muy calculado y con sorpresa final, que va siendo desvelada poco a poco al lector, y de nuevo, a los tres protagonistas.

Otro de los aspectos destacados es que, aunque sea de 1977, la novela está TOTALMENTE vigente. Y no lo digo sólo por el trasfondo que tiene (del que no puedo hablar sin joder la novela) si no por la manera en que las pequeñas cosas de las naves, el rescate que hay incluido con paseo espacial, los detalles de los espacios a bordo, etc. son tan parecidas a como la Ciencia Ficción moderna (y no sólo de los libros, si no por ejemplo de cintas como "Interestellar") nos las cuenta. Hay cosas que no pasan de moda, y que suenan tan cotidianas. Como decía, me quedo con ese paseo espacial que hacen los protagonistas y el recibimiento que tienen, bellamente contado, con n matices técnicos muy simples que lo hacen genial.

Me ha gustado mucho. Me lo he pasado en grande con las poco menos de dos horas que me ha durado, pero el objetivo de disfrutar de buena Ciencia Ficción, encima con space opera (que es uno de mis subgéneros preferidos, ¡¡Ay mi querido Miles!!) bien escrito, con mensaje, con reflexión y con sorpresa, no tiene precio.

lunes, diciembre 15, 2014

A Cien Millas de Manhattan

Último libro leído. Lo compré en un Kindle Flash a 1,89€ en Julio y no lo había leído aún. Una vez terminado la sensación es que no me ha gustado. O al menos, no me ha enganchado ni me ha emocionado. Ahora lo podéis comprar por 6,64€ pero no creo que merezca la pena. Ojo, por lo que me costó a mi, lo he leído encantado, pero me esperaba mucho, pero que mucho más.

El argumento oficial es: "En "A cien millas de Manhattan" contemplamos una América distinta. Guillermo Fesser, guiado por su olfato periodístico, analiza y narra sus propias vivencias en una comunidad situada a las afueras de Nueva York. El paso de los días da pie a numerosos encuentros inesperados entre sus vecinos, en los que descubrirá que detrás de individuos aparentemente normales, se alzan personajes interesantes con vivencias sorprendentes. Con todo, este libro no es sólo un compendio de personajes alejados del American way of life, sino que entre sus páginas también hay una búsqueda, una investigación que quiere arañar en la intrahistoria más atrayente y curiosa de Estados Unidos, en los acontecimientos históricos pasados que marcaron el ritmo de su futuro".

En primer lugar no soy fan de los Fesser. Ni de "Gomaespuma", ni de los programas de radio de Guillermo ni de las películas con sus hermanos. Es decir, no conocía ni la vida de Guillermo ni sus andanzas, con ese espacio de radio con el mismo título que el libro. Además he viajado bastante por USA (5 veces en Washington DC, New Orleans, New York,Chicago, etc.) y muchas cosas de las que el lector que no conozca la grandeza (en términos generales) de USA le pasmarán y le asombrarán, a mi me han dejado indiferente. Además, también tengo la suerte de haber conocido muchas personas en USA con historias muy significativas...como las del libro.

Es decir, buena parte de las bondades el libro, no han surtido efecto en mi. Una pena. 

Por otro lado, Guillermo escribe bien. Se nota que es un (buen) periodista y enlaza las historias, las hace interesantes (bueno no todas) y las endulza con datos, investigación, notas al pie, etc. En ese apartado "A Cien Millas de Manhattan" no tiene pega. La tacha viene porque algunas historias no me han dicho nada, ni siquiera emocionado (el viaje a Alaska, los búfalos, etc.). Esas historias han pasado sin pena ni gloria y ha costado enlazarlas con las buenas, a mi juicio, claro. Por ejemplo me parece magnífica la de las tuberías de vapor de New York (algo que yo ya sabía, pero no tan bien explicado e interesante como cuenta Guillermo, tan "de primera mano") o la historia del padre de los corredores y sus reglas para mejorar.

Y es que el hecho de que "A Cien Millas de Manhattan" sea una colección de pequeñas historias unidas por Guillermo desde su propia experiencia al conocerlas hace que el nexo de unión de ellas a veces esté bien, y otras no tanto. A veces este hilo conductor no queda claro y te pierdes sin saber que quería realmente contar Guillermo.

En fin, no me arrepiento de haberlo comprado y leído (por esos 1,89€) pero no lo recomendaría a menos que sean fan incondicional de las historias de la radio de Guillermo. Ojo, está bien escrito, muy bien, pero el contenido a veces es demasiado deslavazado o poco interesante. Una pena.

martes, diciembre 09, 2014

Dracula untold

Y me niego a usar la mierda de subtítulo que han usado en la versión doblada. En la línea de la mierda de doblaje de este país. En fin. Volviendo a "Dracula untold" es muy sencillo, es mala, lenta, insulsa y predecible. Lo siento, no se salva nada, ni siquiera el pequeño papel de Tywin Lannister.

 "Dracula untold" cuenta lo siguiente: "Vlad Tepes (Luke Evans) de niño vivió y creció con los turcos convirtiénose en el "empalador" por ser un cruel soldado muy sanguinario. A la vuelta de su vida Turca, como Príncipe de Rumanía se deberá enfrentar a sus temores más ocultos. Se negará a una petición del sultán del Imperio otomano Mehmed II (Dominic Cooper): entregar a mil niños para ser convertidos en jenízaros como lo fue él. Eso implica entrar en guerra con el que antaño fuera su amigo y, para evitar una masacre, decide hacer un pacto con un ser diabólico que está oculto en una cueva: dicho ser (Charles Dance) le entregará su poder durante tres días a cambio de que no pruebe la sangre humana. Si durante esas 72 horas bebe sangre de una persona, eternamente será ese ser diabólico y vivirá como un Vampiro.".

La cinta es demasiado pretenciosa. Quiere contar demasiadas cosas, con un hilo romántico (tanto en el amor de Vlad por su mujer como por su hijo) que no encaja y con una supuesta vuelta de tuerca a la leyenda del empalador y de Drácula que tampoco termina de funcionar y mucho menos, de ser nueva. La cinta es PREDECIBLE. Al máximo. No se trata de adivinar a grandes rasgos que va a pasar, no. Se trata de que es predecible casi fotograma a fotograma. Se hace tan insulsa porque no tiene nada que ofrecer. Se hace tan lenta porque no cuenta nada y apenas avanza. Se hace tan mala porque nada encaja y mucho menos ese final "futurista" que no cuenta nada, no sirve para nada y sin embargo el augurio no es nada bueno, ya que podría venir otra película como continuación.

Luke Evans se esfuerza. De verdad, se nota, pero no pueda hacer nada con un personaje tan plano que en el papel (guión para los de la LOGSE) tiene las mismas reacciones cuando atacan a su mujer que cuando le ponen un pollo asado en la mesa. Un guión que maltrata las pocas opciones de sacar la garra y la fuerza de los vampiros. Tanto por el maestro vampiro en la cueva (O sea, Tywin) como cuando queman a Vlad o cuando se enfrenta a ejércitos. El resultado es el mismo, un ser sin alma, ni gancho ni historia.

La supuesta nueva leyenda o la supuesta versión épica de la creación de Drácula se queda en nada. Primero porque según está presentado en el papel, no es Drácula el primero de los vampiros. Es uno más convertido por desesperación. Después, porque una vez que se ha convertido en vampiro tiene el mismo impacto que cuando aún no lo era...o sea..¿qué me estás contando?  y así hasta el hastío.

En fin, una cinta muy mala. 90 minutos desperciciados en una historia que no cuenta nada, que lo que cuenta lo cuenta mal y que encima tiene momentos por un lado aburridos y por otro demasiado semejantes a otras cosas..como por ejemplo esos Walking Dead finales que parecen mas zombies que vampiros...un truño.

lunes, diciembre 01, 2014

Interstellar

Vista la película más esperada del 2014. Para empezar decir que merece la pena verla en pantalla grande, en el cine, con una calidad digital de imagen, un sonido de la leche y si tienes la misma suerte que yo, con una sala prácticamente vacía (es lo que tiene si un mega éxito lleva 3 semanas ya en cartel). "Interstellar" es Ciencia Ficción de la buena. Es Cine del bueno, bien hecho, con un guión sólido (aunque como contaré con algún que otro problemilla) bien interpretada y con todos, pero todos los apartados técnicos geniales.

Sin embargo, no es perfecta."Interstellar" tiene, como decía, algún que otro problema que hacen que la experiencia no sea redonda ni total. Desconozco si será una cinta de culto en el futuro, ya que por argumento y calidad bien lo puede ser, pero a día de hoy, no es perfecta.

El argumento inicial sacado de la wikipedia sería: "En un futuro cercano, La Tierra ya no es capaz de sostener a la humanidad. Los cultivos están siendo devastados por plagas y tormentas de polvo asolan el planeta, haciendo que la humanidad haya retrocedido a una sociedad agraria. Joseph Cooper (Matthew McConaughey), un ex piloto de pruebas de la NASA e ingeniero convertido en granjero vive con su familia: su suegro, Donald (John Lithgow); su hijo, Tom (Timothee Chalamet); y su hija de 10 años, Murphy (Mackenzie Foy) que cree que su casa está embrujada por un fantasma que está tratando de comunicarse con ella. Cooper desafía a Murph para que pruebe la existencia del fantasma a través de la investigación científica. Más tarde se descubre que "el fantasma" es una forma desconocida de inteligencia enviándoles mensajes codificados por medio de ondas gravitacionales, alterando el polvo en el suelo en un patrón binario que los dirige a las coordenadas de una instalación secreta de la NASA dirigida por el profesor Brand (Michael Caine), quien fue anteriormente uno de los profesores de Cooper.".

Además de este argumento inicial la cinta habla de la supervivencia. Como especie, como Tierra y como personas individuales. Hay muchos conceptos de Ciencia Ficción pura, como es la Terraformación, el establecimiento de colonias en otros planetas, o sencillamente la exploración espacial. Así como la enseñanza y la cultura, pilares básicos frente a la utilidad de las profesiones. También habla del desarrollo de nuestros sentimientos como especie y como personas. Del amor fraternal y sobre todo del paternal.

Esta última parte es muy dura. Como padre, los Nolan tocan la fibra sensible desde el minuto uno a posta. El hilo conductor de la supervivencia se ve agrabado por el hecho de ser padre. Y ahí, desde la experiencia propia, caes muy hondo. Que "jartá" de llorar con este tema.

Además la parte pura de Ciencia  Ficción está muy bien hecha. Toda ella es casi perfecta. Pese a tener conceptos muy duros (como el de la relatividad del tiempo, los agujeros negros, los agujeros de gusanos, la luz, etc.) se hace fácilmente entendible y se sigue sin problemas. Es muy buena en el hecho de que parece todo normal. No hay que explicar ni justificar cosas, el espectador las entiende desde el primer momento como "normales". Esto es un gran acierto.

Sin embargo, en el apartado de cosas negativas está que "Interstellar" es excesivamente previsible. TODO lo que va a pasar se adivina minutos antes por el espectador. Quizá es que sigue un patrón muy claro, y por eso se hace previsible. Es una pena que las sorpresas de guión, como la del doctor Mann, o la verdad sobre el plan A y el plan B, por ejemplo, sean tan previsibles. Este es el agujero más importante de la cinta, y que hace que no sea del todo perfecta.

Por otro lado, "Interstellar" está lleno de escenas y momentos preciosos. Como cuando vuelven del planeta de Miller (el de las olas) y descrubren como ha pasado el tiempo para los demás. O el propio Teserato. También me quedo con el principio, los primeros 30 minutos dónde se presenta la Tierra y la granja. Son momentos oníricos muy buenos. También es cierto que otras escenas (muy pero que muy pocas) chirrian un poco, pero es lo que hay.

Y por supuesto la banda sonora de Hans Zimmer que es preciosa. Así, sin más.

En fin, una cinta preciosa de Ciencia Ficción. Muy pero que muy buena. Uan pena que tenga algún que otro punto negro, pequeños, pero que empañan el resultado final. Sin embargo es de lo mejor, no, es LO MEJOR que hay en cartelera este año, o incluso, lo mejor que ha habido este año. Y por supuesto, un homenaje a la ciencia en si misma, a la exploración espacial, y a la supervivencia, así como al amor paternal. Merece la pena.

miércoles, noviembre 26, 2014

Peligro Inminente

Otra novela de la Christie. Y otra novela que me ha sorprendido en exceso. La novela acaba embarullándose al final y parece que vaya a ser un fracaso de libro en la saga de Señora, sin embargo el golpe final de Poirot no me lo esperaba, el giro de la trama es muy bueno y me ha sorprendido muy gratamente.

El argumento sería: "Hércules Poirot y su fiel perro amigo Hastings van a pasar una temporada en el Hotel Majestic, en la localidad de St. Loo, en la costa de Cornualles. Allí conocen una bella joven, Esa Buckleys, dueña la antigua casa llamada La Escollera, quien ha sufrido una serie de supuestos accidentes que han puesto en peligro su vida; Poirot decide ayudar a desentrañar el misterio y decidido a proteger a la muchacha, ya que está convencido que van a tratar de matarla. Sin embargo, el asesinato se cernirá sobre la casa, y un apesadumbrado Poirot deberá resolver el caso lo antes posible."

Como decía, lo mejor del libro es que transcurre normal. Con sorpresas, asisinatos y sospechosos como siempre. Luego parece que va a ser un truño tremendo al final ya que Poirot se lia en la explicación final, parece que no habrá una explicación clara, y sin embargo, todo estaba ahí, como siempre, y el giro de la trama es preciso y muy clarificador. Y como no, Poirot tenía la última palabra. Asombroso, como siempre.

Me ha gustado mucho que el climax final se haya alargado un poco. Como digo, no se si todo el mundo tendrá la misma percepción de que se avecinaba el desastre y que la resolución fuera dudosa, y sin embargo no lo sea. Además, me ha gustado mucho el personaje de la víctima de Esa Buckleys. Muy bien descrito y como encaja con las personalidades de Poirot y de Hastings.

Reseñar el último diálogo del libro, que explica el ansia de Poirot de saberlo todo y que en un sólo párrafo desentraña un misterio que hasta ese momento se le había escapado al detective francés belga. Genial.

En fin, una novela más de la Señora. En forma, aunque no lo parezca. En cierto sentido me recuerda a "xxxxxxxx" (omitido para no caer en spoilers) y se ve la mágica imaginación de Agatha Christie para liar las cosas.

lunes, noviembre 24, 2014

Lucy

Es una mierda. Muy grande. Es así de simple. Son 90 minutos de tu vida tirados por el retrete sin ninguna excusa posible. Al menos yo no tengo excusa (me avisaron) y tu después de leer esta crítica si la ves, tampoco. "Lucy" es un despropósito de proporciones considerables. Desde el inicio es una mierda muy grande, que según avanza el metraje se va haciendo aún peor para completarse en un climax horroroso.

Lucy cuenta lo siguiente (copiado de la wikipedia, me niego a resumirlo yo): "Scarlett Johansson, cuyo personaje es obligado a ejercer de "mula" para una mafia coreana que pretende introducir una potente droga de diseño en bolsas de kilo que al reventar dentro de su organismo provoca en ella unas habilidades tanto físicas como psíquicas.".

Voy a pasar por alto la chorrada de la premisa/leyenda urbana que sirve de disculpa a la película, eso de que sólo usamos el 10% del cerebro como especie. Podéis leer aquí y aquí sobre el tema. Podría haber sido una buena disculpa para una película de ciencia ficción, de hecho, hay cientos de relatos "parecidos" que lo son. Pero no. Tanto el guión como la dirección son tan nefastos que da igual.

A partir de la presentación del personaje de la Johansson, en una sucesión tontorrona pero divertida de metáforas visuales con cervatillos y leones, la película se vuelve una sucesión de secuencias a cual más ridícula y esperpéntica. Una sucesión de eventos que deberían desembocar en una reflexión sobre el ser humano y que acaban con un "pen-drive" gigante negro. Si, lo siento, acabo de contar el final, pero es tan estúpido, imbécil y sin sentido que me la suda. La conclusión de la cinta es un "pen-drive" formateado a NTFS que contiene el sentido de la vida del ser humano. ¡¡¡TOMA YA!!!

La grandilocuencia que busca Luc Besson se queda en chorradas visuales mal hechas y en ridículos, pero muy muy ridículos, diálogos vacíos. El personaje de Morgan Freeman, el cual supongo que debería algún favor muy grande o tenía que evitar que le cortaran los dedos de los pies si no hacía la cinta, está horrendo. Trata de dar dignidad a un personaje que está vacío, que no tiene sentido alguno y que sólo suelta chorradas por la boca. Así es muy difícil. En cuanto a la Scarlett, que luce sujetador y pechos turgentes en los primeros minutos, y trasero en el resto, no hace nada. Es un simple robot que también repite frases vacías y ridículas (para dar rienda suelta y réplica al sin sentido con Freeman) y compone un personaje totalmente increíble y que no transmite nada.

La acción son tiroteos insustanciales repetitivos y bastante mal filmados. Si pretendían ser el contra-punto a la Ciencia Ficción, dado que no hay ciencia, ni ficción, se caen por su propio peso.

En fin, una cinta deficiente, mala, sin sentido, que dilapida cualquier intento de ser un entretenimiento en el minuto cinco, y que su visionado es injustificable, sobre todo si te han avisado. Y lo siento, ya que yo estaba sobre aviso, pero creía que el trailer prometía. Pues no. Es una basura del tamaño de Arizona. Es sin lugar a dudas, la peor cinta del año, más bien del siglo. Asquerosa.

viernes, noviembre 21, 2014

De Toda la Vida

Siguiente libro que me he leído de Marisa Ayesta. Como no, un "Kindle Flash" por 0,85€, que creo vale mucho más que eso. "De Toda la Vida" es una novela policíaca ambientada en Alicante, en el Mediterráneo, en nuestro páis. Me ha gustado mucho, sobre todo porque está bien escrito, con una trama muy interesante, muy realista y con personajes perfectamente definidos. Bien hecha, vaya.

El argumento (oficial) de "De Toda la Vida" sería: "El inspector de la policía nacional, Rafael Aldave, será el encargado de investigar un caso de asesinato. Cuando la periodista Marian Alises, su amor de siempre, se vea irremediablemente involucrada, la búsqueda de pistas dejará de ser solo un asunto profesional."

El libro está concevido muy tradicionalmente dentro del género. Presentación de los personajes, primer caso, presentación velada al lector del asesino (sin saber quién es), más casos, pánico porque es un asesino en serie, romance de los personajes, involucración personal y resolución. Pero está muy bien hecho. La novela engancha desde el primer capítulo, y te mantiene en vilo hasta el final, de una manera emocionante (con matices eso si) y muy interesante.

La única pega es que quizá, para el lector, la sorpresa de la identidad del asesino está desvelada muy pronto, para mi gusto. Está hecho así "a posta", y en mi caso, quizá no ha funcionado del todo. Pero no le quita un ápice a la intriga y al desenlace, totalmente coherente con los personajes.

Y sobre los personajes, lo mejor de todo. Está muy pero que muy bien construidos. Todos los Aldaves, Germán, Fae, Rosa, etc. Leles y Marisa, Javier el compañero, Enrique el mentor, Oberte el periodista, el asesino a través de los flashbacks, Joserra, etc. Todos son tratados con un respeto alucinante, coherentes y muy bien. Sabemos todo lo necesario del pasado y el presente de cada uno de ellos para disfrutarlos. Lo mejor del libro, sin duda.

Otra de las cosas que me ha gustado es lo cercano y real que es todo. Es ficción pero mucho más cercana y realista que las novelas más "usa" o que las series de tv muy poco realistas que vemos (y que ciertamente se critican en el libro). El asesino es frío, duro y sin compasión. Y podrías tenerlo al lado. Es duro leerlo así, pero lo hace más interesante y como digo, cercano y realista. En este sentido, el tema del GBH y el Royphnol, la dureza y la violencia que sufren muchas mujeres está también, a mi parecer, muy bien reflejado, por ejemplo, en la escena de la mujer policía que se confiesa a Fae.

En este aspecto, también me ha parecido digno de mención el hecho de que el libro NO sólo es policíaco, si no que aborda una parte romántica (muy importante en la trama) pero también temas de la relación madre-hijo, de como las buenas madres quieren la felicidad de sus hijos, aunque ellas no entiendas por dónde va esa felicidad. Y que los buenos hijos queremos la felicidad de nuestras madres, no queremos que sufran, que lloren. Y habla también de lo iguales que pueden ser una madre y una hija aunque ellas cren que son diferenets.

En fin, una novela de una escritora novel que merece la pena ser leída si te gusta el género. Bien hecha, bien escrita y que engancha. No se puede pedir más. El libro lo tenéis en este enlace. Merece la pena por los 2,84€ a los que está ahora mismo.

miércoles, noviembre 19, 2014

The Slow Regard of Silent Things

o dicho de otro modo, "La Música del Silencio" el último libro de Patrick Rothfuss que pertenece al mundo de "El Nombre del Viento" (crítica aquí) y de "El Temor de un Hombre Sabio" (aquí) pero no es la esperadísima sacala de una puta vez tercera parte, no. Es un cuento (más o menos corto) sobre uno de los personajes, sobre Auri. O mejor dicho, este libro ES Auri.

Voy a ser sincero. Este libro NO merece una crítica muy extensa. Sólo merece unas cuentas palabras, algunas de advertencia, y mucho arrojo."La Música del Silencio" es una puta maravilla. Absolutamente bella. Extraña, rara, rota y diferente. Pero magnífica.

Es un cuento de fantasía muy pero que muy personal. Sólo sirve para disfrutar, si es que lo haces, del personaje de Auri. Literariamente, igual de genial que están escritos los otros libros de Rothfuss es excepcional, pero no es un libro al uso. No hay diálogos. De verdad, no hay una sólo línea con un sólo diálogo. No hay acción, lo más cercano son 8 páginas que describen a la protagonista haciendo, de manera preciosa, bella, pastillas de jabón. Sólo hay sentimientos y descripciones, millones de descipciones. Hay pasión, hay orden, hay desorden, y hay una mente diferente, la de Auri (o debo decir la de Rothfuss) que está, literalmente, rota.

"La Música del Silencio" es muy rara, es tierna, es descabellada, es complicada y además carece de muchos elementos que se supone que necesitan las historias. Pero, de alguna manera, funciona. Eso si, sólo funciona si el lector es cómplice, si le gusta desde el primer momento. Desde el prólogo puedes darte cuenta si te gustará o si te parecerá un ladrillo.

Para mi "La Música del Silencio" es un cuento hermoso. Tiene una imaginación excepcional, es muy rico en este aspecto. Pero hay que reconocer el atrevimiento para sacarlo a la luz, para sacarlo del cajón dónde Rothfuss dice que la metió y compartirlo. Y publicarlo. Segúramente, como él mismo dice, si no hubiera una legión de fans ahí detrás, sin el éxito de sus dos libros anteriores, no se habría atrevido a sacarlo. Para Rothfuss, acabar "La Música del Silencio" fue simplemente un acto de quitárselo de la cabeza. De aprender de la subrealidad y de su amor a Auri. Pero nunca quiso publicarlo.

En fin, "La Música del Silencio" es un libro diferente. Es duro, tierno, raro, roto y sobre todo es pura poesía en prosa. Está excepcionalmente escrito, muy bello, pero lo que cuenta no es sencillo, ni fácil. No digo diferente, digo raro. Muy extraño, torcido, aunque a veces encaja. Como Auri. Es literatura fantástica en estado puro, es una delicia.

jueves, noviembre 06, 2014

La Aventura del Abrigo Amarillo: Un pastiche clásico de Sherlock Holmes

Nuevo libro leído en un verbo. De hecho es una novela corta, no tendrá más de 60 o 70 páginas tradicionales. Lo leí porque, as usual, me leo casi cualquier cosa que tenga que ver con Sherlock Homes. No conocía a la autora (Adela Torres) ni tenía idea de la publicación de esta novela. Hay que decir que NO forma parte oficial del canon de Sherlock (como por ejemplo si lo hacía "La Casa de la Seda" cuya crítica podéis leer aquí). Sin embargo, lo parece.

Esto es lo primero que quiero destcar. Adela ha conseguido transmitir muy bien, y en poco espacio y tiempo, la esencia de Holmes y Watson. Muy bien, de verdad. El entorno, el espíritu, la mente diferente de Holmes está perfectamente plasmada, así como sus reacciones. También me ha gustado mucho que queda clarísima la relación de Holmes y Watson, en tan breve lapso de tiempo, se explica muy bien el verdadero valor de la amistad de ambos, con esa manera tan extrala de Holmes de mostrar sus sentimientos para con el bueno del doctor.

El argumento, según amazon es: "Londres, 1889. El Doctor John H. Watson, recién casado y con nueva consulta, lleva tiempo sin poder visitar a su amigo Sherlock Holmes. Por fin un extraño incidente le da la excusa perfecta para volver al 221B de Baker Street: un suceso aparentemente irrelevante que deja a Watson en posesión de un abrigo de un peculiar color. Pensando simplemente en despertar el interés de Holmes, Watson le cuenta la historia. Holmes, sin embargo, no cree que se trate de un suceso trivial, y pronto Watson tendrá motivos para lamentar el momento en que entró en posesión del abrigo amarillo."

El argumento es directo. Enrevesado como necesita un buen e interesante caso de Holmes pero sin necesidad de retorcer las cosas. Los personajes centrales están excelentemente tomados, con muchos pequeños detalles del "canon" de Holmes diseminados por ahí. Los momentos deductivos de Holmes dejando con la boca abierta a Watson y al lector son excelentes, descritos con precisión, con un lenguaje muy bien usado por Adela Torres y directos.

La ambientación también hace mucho, así como la portada (excelente trabajo) y el ritmo tenso y crítico, sin respiro, como nos tiene acostumbrados el bueno de Holmes. 

También me han parecido dignos de mención los pequeños detalles de "realidad" del libro. Sin caer en el espoiler, están en el epílogo, y completan de manere redonda el libro. De hecho la historia es completa y cerrada, tensa, pero acabada. Se agradece que no haya quedado colgada o que fuera un quiero y no puedo. Todo lo contrario, es una exposición clara de lo que es capaz la autora, a la que animo a escribir todo un libro largo y extenso con las mismas ganas y calidad.

Añadir que es la primera vez que en un libro leo tomas falsas. Si, habéis leído bien: TOMAS FALSAS. Me ha parecido curioso, mucho, pero sobre todo divertido y original (al menos para mi). Ese pequeño detalle ya justifica la novela en si misma.

En fin, está por 1,03€ en amazon (link aquí). La relación calidad precio, una vez más, es excelente, sobre todo me parece imprescindible para los amantes del 221B de Baker Street. Mucha acción, mucho Holmes y Watson en poco espacio. Bien escrito, bien hecho, y perfectamente podría pasar por un relato corto de Sir Arthur. Gracias Adela.

miércoles, octubre 29, 2014

El Dragon de Hielo

He de reconcer que a George R. R. Martin "el personaje" últimamente lo tengo un poco de odio, desde el cariño. Ese personaje megalómano, que asiste a convenciones, que mete mano en producciones de HBO para contar cosas que no dijo en los libros o para crear mega-spoilers, que hace recopilatorios y se dedica a crear organizaciones benéficas en lugar de escribir. Ese "personaje" que debería estar encerrado en una mazmorra escribiendo "Winds of Winter" sin salir, bueno, sólo saliendo para beber un poco más de güiski y volver a escribir. Ese "personaje" no me gusta.

Pero el Martin que escribe (aunque sea escribir para beber) es otro. El Martin delante del ordenador con MSDOS, ese Martin es un puto genio. Es un escritor maravilloso, un escritor con una fuerza brutal, aunque sea en el género de fantasía para jóvenes. Ese es el Martin que queremos.

"El Dragon de Hielo" es la incursión de George R. R. Martin en el género de ficción/fantasía para chavales. Ese que domina J.K. Rowling, Paolini, o similares. Esta novela corta de 1980 (mucho antes de "Canción de Hielo y Fuego") ganadora de premios como el Ignotus al mejor relato corto extranjero, tiene todo lo bueno (y malo) de Martin, como siempre. Y siento decirlo una vez más, pero Martin, más allá de CdHyF es un puto genio. Puedo decir que sus obras fuera de la saga que le ha dado fama y dinero son mejores. En cada incursión en géneros (vampiros, space opera, ciencia ficción, etc.) lo borda. Ahí están las siguientes maravillas que no dejo de recomendar (click para ir a mi crítica):
El argumento de "El Dragon de Hielo" sería: "Adara es una niña nacida en el invierno. Es fría, extraña y no se parece en nada a sus hermanos. Además carga con la muerte de su madre el día de su nacimiento. Adara ama al invierno, está agusto en él, además conoce a un Dragon de Hielo que acude a ella cada invierno. Pero su país está en guerra, y aunque parece que nunca llegará, la guerra acabará azotando a su granja.".

Como decía es una novela corta. Apenas 100 páginas (que he devorado en menos de 40 minutos) en el que de manera muy sencilla y brillante, pero genial, nos plantea los perosnajes, una trama, la destroza y llega a un final. Escrita con las descripciones habituales de Martin, con preciosión en las explicaciones y trasmitiendo sentimientos, y sobre todo estableciendo un paralelismo entre el verano y frío, entre el tedio y la renovación, que resulta muy bonito de leer.

Pero ojo, está escrita con un lenguaje sencillo, pensado para el público más jóven, aunque con la belleza habitual de las palabras de Matin (y pedazo de traducción de Ignacio Gómez Calvo). Con todos los tópicos de este tipo de novelas: niño diferente, con alguna característica especial, amigo/compañero de juegos extraordinario (un dragón nada menos), amistad, sacrificio, familia, hogar destruido, etc. Sin embargo, la calidad del texto, lo importante del frío y el invierno, y la dureza de algunos pasajes, que pese a ser literatura para jóvenes, no está exenta de muertes, calcinaciones, y dolor, mucho, con la mano de Martin de por medio, hacen de "El Dragon de Hielo" una pequeña joya.

Me ha encantado el personaje de Adara, la niña protagonista. Es una niña diferente, su risa no es tan fácil como la del resto de niños de su edad, pero tiene una característica especial que la convierte en alguien único: es una niña del invierno. Irradia frío, quizá por ello se convierte en amiga de un dragón de hielo. Y, como decía, me encanta como el estilo de Martin puede quedar reflejado hasta en literarura para jóivenes. La crudeza sobre la guerra, una batalla corta pero épica, y sobre todo la complejidad de las reacciones humanas, el amor y el deber. Eso que también sabe mostrar Martin, aquí está, as usual. Y dragones. Muchos. A Martin le encantan, y volar al lomos de uno debe ser la leche.

En fin, un cuento totalmente recomendable. Una historia fría y cálida. Una pequeña aventura corta épica, con una niña inocente, fría y diferente de protagonista.Y con el sello de Martin, aunque no tenga nada que ver con CdHyF, es brillante, sencilla y genial.

martes, octubre 28, 2014

Cartas Sobre la Mesa

Otro libro de la magistral Agatha Christie que me he leído. Este "Cartas Sobre la Mesa" me tiene desconcertado. Me ha parecido magistral, precioso, pero sin embargo excesivamente sencillo y demasiado soprendente. Quizá es una mezcla muy rara como se ha desarrollado el desenlace.

El argumento de este libro sería: "El señor Shaitana es rico, famoso y estrambótico personaje muy dado a coleccionar. Además de ser famoso por sus alocadas fiestas. Se trata de un hombre del que todos desconfían, incluido Hércules Poirot. Shaitana defiende una extraña teoría sobre el asesinato como forma de arte, y de hecho se jacta ante el detective Belga de poseer una colección privada de asesinos. Poirot convocado con otros tres criminólogos y cuatro supuestos asesinos, inician tras la cena una partida de bridge. Pero al final de la partida descubren que el anfitrión ha sido asesinado por uno de sus invitados. Estamos ante un asesinato con un número de sospechosos muy limitado (sólo cuatro) pero ciertamente con muy pocas pistas, tan sólo el registro del desarrollo del juego de naipes. Nos lanzaremos con los cuatro sabuesos a una caza por el asesino, historia conducida magistralmente llevando a falsas pistas y sorprendente final.".

El libro parte de un prefacio escrito por la propia Agatha. Son un par de párrafos dónde compara las novelas policíacas con las carreras de caballos. Y hasta ahí puedo leer, aunque aviso, que desde el prefacio está jugando con el lector la querida señora, aunque este pequeño escrito no tenga nada que3 ver con la trama, pero sí, con la manera de contar las historias de la anciana.

El mayor handicap que "Cartas Sobre la Mesa" tiene que superar es que se trata de un crimen de "habitación cerrada". Sabemos quién puede ser el asesino y sólo puede ser uno de los cuatros. Sin embargo, as usual, la escritora trata de despistarnos, primero haciéndonos creer que puede ser cualquiera (vale, esa es la premisa de la reunión de Shaitana) y después cargando el muerto de una lado para otro. Sin embargo, como decía al principio, se basa mucho en la personalidad y psicología de los JUGADORES DE BRIDGE. Y claro, como aquí no tenemos ni guarra de como se juega, Poirot frente a los lectores de aquí, tiene mucha ventaja.

Aunque así el libro es sorprendente y muy bueno. Los personajes están muy bien definidos, sobre todo el pasado de los cuatro sospechosos. Se producen los giros necesarios e interesantes, sobre todo al final de la novela. En cuanto a los sabuesos que investigan, todos se lucen y se complementan a la perfección, siendo cuatro formas de investigar muy diferentes. Eso si, el belga se alza con el triunfo sobre los demás, o mejor dicho, con ayuda de los demás.

En fin, una nueva novela más de la Christie. Sorprendente, muy fina y bien hilvanada, aunque algo alejada del lector en algún momento.

lunes, octubre 20, 2014

The Equalizer aka El Protector

Película del fin de semana en el cine (y esto es novedad) que merece la pena. Sin embargo no es redonda, ni mucho menos, y tiene algunos momentos soporíferos de olvidar, pero el resultado global, sin ser excelente como decía, está por encima de la media que nos acostumbran los "blockbusters" de USA. Y además está Denzel Washington, que por si mismo, a sus 60 tacos, es una razón suficiente.

El argumento de "The Equalizer" podría ser: "Robert McCall (Denzel Washington) es un trabajador de una cadena de establecimientos de bricolaje que se lleva bien con todo el mundo. Parece que esconde un oscuro pasado, que le impide dormir por las noches, pero aún así, desempeña su trabajo todos los días con cariño y simpatía. Ayuda a sus compañeros en todo lo que puede, y parece que empatiza con la gente muy fácilmente. En sus noches de insomnio conoce a una jovencísima puta llamada Teri (Chloë Grace Moretz). Cuando esta es agredida brutalmente por su chulo, Robert explotará y nos descubrirá su verdadera profesión. Y desde entonces se desencadena una vorágine de violencia y destrucción...".

Para disfrutar de "The Equalizer" lo mejor es no conocer nada de la cinta. Yo no sabía que es un remake de una serie de los 80s, y no sabía nada del argumento. Mejor. Así la presentación del personaje de Denzel se disfruta mucho más. Es de lo mejor de la cinta, los primeros 30 minutos en los que muy pausadamente, el guión y Antoine Fuqua a la dirección nos presentan el contexto de la cinta. Después entramos en casi una hora larga de tedio y repetición que nos dejará baldados. Para rematarlo con unos MAGISTRALES 15 minutos finales en una "set piece" climática final muy pero que muy lograda.

Esa es la pena de la cinta. La dualidad. Tiene esos momentos magistrales, el inicio y el final, pero un recorrido en el medio tortuoso. Una pena que Antoine Fuqua que vuelve a colaborar con Denzel 13 años después de aquella brutal y magistral "'Training Day". Ese acto del medio no parece la misma película que se inicia y acaba de manera brutal. Esa parte intermedia es repetitiva, lenta como ella sóla, innecesariamente lenta, con personajes que salen y entran sin fortuna y diálogos sin sentido. Una verdadera pena. Salvo un par de pinceladas, como la magistral primera escena del malo de la película muy bien interpretado por Marton Csokas y la violencia sin contención político-correcta (o sea, violencia descarnada, descarada y dura), el resto es para olvidar en esa interminable hora larga del medio.
Y luego como digo, la pieza final. Con una puesta en escena sencilla, todo perfectamente coreografiado, y sobre todo, con un montaje perfecto dónde el espectador NO SE PIERDE, y sabe constantemente lo que ocurre, quién muere, quién está herido, etc. totalmente alejado de los montajes aturdidores y rápidos en los que se confunde a todo el mundo, la cinta consigue 15 minutos que te mantienen en vilo, que emocionan y que saldan la película de manera brillante.

Además, la cinta tiene a Denzel. Para nada en piloto automático. En todo momento tiene una presencia y una elegancia, tanto para la parte suave y emotiva de un personaje anodino al inicio, como para hacer de una máquina de matar perfectamente engrasada. Con una química inusual con una "niña" como la Chloë Grace Moretz, de 17 primaveras que ya destacó en "Kick-ass", que hace de las escenas entre ellos dos una delicia. Verdaderos diálogos sencillos llevados al lujo entre ellos dos. Gran acierto de casting. Y esto incluye al sicario, que también "acojona" lo suyo y tiene sus momentos.
En fin, una cinta alejada de la tónica habitual comercial, que en sus buenos momentos es puro Cine bien hecho, facturado y pensado, y que incluso en la parte más insulsa y monótona, aún se salva por el buen hacer del Denzel, que siempre es un acierto. Esta "The Equalizer" se deja ver muy bien.

jueves, octubre 16, 2014

Degeneración

Ayer compré y hoy en el avión he leído una novela corta del género de Zombies. "Degeneración" de David Pardo. Lo compré con pago social en Lektu. Lo tenéis aquí. Es una novela que no llegará a las 50 páginas corta pero muy, pero que muy intensa. Dura y muy fuerte. Eso si, para mi gusto tiene luces y sombras que espero explicar.

El argumento sería: "Asistimos a un apocalipsis Zombie en el mundo, desde el punto de vista de un padre de familia de un pueblo Valenciano de tan sólo 3.000 habitantes. A medida que dicho apocalipsis se cierne sobre la familia van pasando cosas cada vez más aterradoras y asistimos a lo peor del ser humano, atónitos."

Lo peor del libro es que desde el punto de vista del argumento no aporta nada nuevo. Nada. Hace 5 o 6 años sería la leche. Bueno, de hecho, ya lo hizo Manuel Loureiro con "El Principio del Fin" y el resto de la trilogía de Apocalipsis Z, en 2008. Es un hecho que "Degeneración" no aporta nada al género, no hay más, está regido por las mismas premisas del mundo zombie que nos rodea y que ya no nos sorprende, y por desgracia cae en los mismos tópicos ya manidos y repetidos hasta la saciedad.

Sin embargo tiene cosas muy buenas. Una de ellas es la concentración de acción y trama en tan pocas páginas. Es una gran virtud poder contar una historia en tan poco espacio y que resulte redonda y tan bien terminada.

Sin duda su punto fuerte es lo descarnado. Lo audaz de describir sin tapujos un horror. Y no me refiero al horror de vísceras y cráneos reventados. No. Eso lo hay en esos tópicos a raudales. Lo audaz es describir el horror de la desesperación de un padre por defender a su mujer e hijo. El horror de mostrar lo que sería capaz de hacer, sin tapujos, sin censura, sin quitar una sólo palabra malsonante. Somos testigos en primera persona de lo más bajo, podrido y degenerado del ser humano. Cruel y despiadado, sin moral, sin ética, locura. Ahí David Pardo lo borda y sólo por eso merece la pena el libro.

Además, como decía, el final es redondo. Coherente, cerrado, duro, cruel y sin concesiones. Directo. Puede ser difícil cerrar una novela tan corta sobre todo cuando has puesto el listón tan alto, pero lo hace de manera perfecta. Me ha gustado mucho el final.

En fin, una novela corta del mundo zombie cuya relación calidad/precio es infinita. Pasas un rato largo (casi una hora y media) disfrutando del género. De lo más manido a sorpresas muy gratas. Eso si, sólo para adeptos al género y mayores de edad, capaces de entender el horror que nos muestra el autor.

martes, octubre 14, 2014

El Hombre Menguante

Richard Matheson es uno de esos autores de SF que hay que leer. Increíblemente no ha recibido ningún Hugo, entre otras cosas porque sus novelas han coincidido en el tiempo con otras aún mejores, o bien porque ha veces los premios no pueden galardonar a todos. Pero sin duda, Matheson era un autor muy pero que muy bueno. Si con este "El Hombre Menguante" no consigo que os lancéis a por él, tenéis también la estupenda "Soy Leyenda" que ya comenté aquí. Ambos libros son muy parecidos y no es casualidad que sean dos obras seguidas.

El argumento de "El Hombre Menguante" sería: "Scott Carey,un ciudadano normal y corriente, tras un incidente con una lluvia radioactiva, se percata que su estatura disminuye de modo progresivo a 3mm al día. Impulsado por su enérgico temperamento, procura adaptarse a sus nuevas dimensiones. Su vida se convierte en una tragedia, su esposa y su familia se convierten en gigantes inalcanzables y su gato en una peligrosa amenaza. Scott tiene que luchar para sobrevivir en un mundo de proporciones cada vez más gigantescas, aunque está simplemente en su sótano. Enfrentado a peligros inimaginables e impulsado por un férreo afán de supervivencia, se prepara para ingresar en dimensiones desconocidas…"

El libro es una lucha constante por la supervivencia. Pura y dura lucha de un hombre con su intelecto frente a la naturaleza, aunque sea la naturaleza encerrada en un sótano. Todo el libro es una gran metáfora de lo que nos hace humanos, de lo que nos hace pertenecientes a una especie. Exactamente igual que en "Soy Leyenda" dónde el único humano que sobrevive sobre la Tierra lucha por encontrarse.

Scott debe adaptarse UNA Y OTRA VEZ a lo que le rodea. Cuando mide 1:80 es fácil, pero en cuento empieza a menguar, día tras día o semana tras semana, el mundo cambio y es relativo. En cada medida relativa los peligros son diferentes, primero es alcanzar un sofá, luego es sobrevivir dentro de una manguera. Todo es relativo, y depende de si mides 140 o 7 centímetros.

Otra de las cosas que maravilla de "El Hombre Menguante" es lo bien que está construida. No chirría nada. Todo lo que cuenta, las peripecias de Scott con cada uno de sus medidas SON PERFECTAMENTE REALES, podrían ser así. La increíble capacidad de Matheson para encajar los tamaños y las aventuras es colosal. La credibilidad, y más en la SF de los años 50, es un punto muy pero que muy fuerte en esta obra. Es tan creíble, que desde el primer segundo te metes en la piel de Scott y luchas con él frente a las inmensas gotas de agua, la araña, las sillas, los gatos...

Otro de los aspectos que me han maravillado es la estructura. Mezclando presente con pasado, con flashbacks del protagonista, se construye la cronología de los hechos. Dejando en suspense muchas cosas una y otra vez (sobre todo, ¿cómo demonios ha llegado Scott a estar sólo en el sótano?) hasta ir resolviéndolas poco a poco.

Matheson se recrea en la evolución psicológica del personaje. La parte física es de superación, pero la mental es de dolor, de miedos y de ansiedades. Matheson es capaz de hablarnos de los problemas sexuales del protagonista, de los problemas de estima, de rechazo social, de fracaso como esposo y padre. Increíble que mientras luchamos con Scott contra la naturaleza, además asistimos a su desmoronamiento (y vuelta a resurgir) de su mente. Es impecable en este aspecto.

Y para finalizar un final duro y sin concesiones, mezclando horror y soledad con esperanza y fantasía. Todo un alarde de como cerrar una obra que en sus páginas encierra muchísmo. Sin duda alguna "El Hombre Menguante" es una novela con MAYÚSCULAS DE LA CIENCIA FICCIÓN y Matheson se merece una ovación por ella.

martes, octubre 07, 2014

HUGO: La Máquina de la Eternidad

Este es uno de esos libros que tiene un aura a su alrededor. Mucha. Obviamente me refiero a que dentro de la Ciencia Ficción es casi un mito. "La Máquina de la Eternidad" es el segundo premio Hugo, en 1955. El primero se había concedido en 1953 a "El Hombre Demolido", genial obra de Bester cuya crítica podéis leer aquí. En 1954 no hubo Hugo, y se retomó en 1955 otorgándose a Mark Clifton y Frank Riley por esta obra, que en realidad es una recopilación de cuatro relatos. Pero si esto no fuera poco, para acrecentar el mito de "La Máquina de la Eternidad" está el hecho de que es una novela prácticamente inalcanzable a día de hoy. Sólo hay ejemplares de segunda mano, tardó más de 50 años en llegar a publicarse en españa y como digo, está descatalogada. Así que una vez que llega a tus manos tu kindle "La Máquina de la Eternidad" está rodeada de cierta aura de aventura mítica, de libro incunable y de "must read".

Se nota que es un premio Hugo. Es dura, fría y sin concesiones. Es una obra de Ciencia Ficción muy buena PERO, repito, pero es deudora y mucho del año, del siglo, de cuando fue escrita. Es ESA Ciencia Ficción de los años 50, antes de que hubiera inteligencia artificial, antes de los ordenadores (se habla de tarjetas perforadas en el libro como si fueran lo último de lo más último del mundo mundial) y en plena guerra fría. "La Máquina de la Eternidad" tiene un aire excesivamente retro y siento decirlo, ha envejecido muy pero que muy mal. Nada que ver con, como decía ahí arriba, por ejemplo "El Hombre Demolido" que 61 años después sigue siendo igual de buena y válida.

El argumento sería: "Se describe una época de caza de brujas y de control de la opinión parecida a lo que sucedió realmente en Estados Unidos en los años cincuenta con las iniciativas del senador McCarthy. En la ficción, un gobierno omnipotente y represor ordena construir una máquina pensante capaz de prever las catástrofes y evitarlas, eliminando el posible error humano. El resultado es Bossy, una inteligencia artificial "avant la lettre" que además cura y perfecciona a los seres humanos dándoles la inmortalidad, quienes, bajo su influjo, desarrollan nuevas posibilidades físicas y mentales. Eso si, tiene contrapartidas, ya que las grandezas de Bossy, está al alcance de todos aquellos que prefieran la flexibilidad de criterios a la rigidez de los prejuicios, en una sociedad muy rígida y controlada.".

Decía que el problema de "La Máquina de la Eternidad" era que había envejecido muy mal. Ese es el principal, pero el que más me ha molestado es que es un libro que tiene dos partes muy pronunciadas. Como decía son 4 relatos, los dos primeros entre Clifton y Alex Apostolides. Estos dos relatos SON BRUTALES. Son muy pero que muy buenos. Son "El Loco Joe" y "¡Escóndete! ¡Escóndete! ¡Brujo!". Es la presentación del personaje de Joe Carter, un muchacho telépata. Como digo, ambos relatos son muy excelentes, duros, crudos y directos. Sin embargo, la segunda parte, con los dos relatos siguientes son muy flojos. Se nota mucho que ya no está Apostolides y en su lugar Riley no da la talla. Una pena.

En fin, un libro que merece la pena leerlo por su primera parte. Bueno, además en su totalidad por releer como era la Ciencia Ficción pura y dura de los años 50 en USA, y entender que tenía el libro para merecer un Hugo. Es una pena que no haya perdurado en si misma, y como decía que se note por un lado que la colaboración buena era la de Apostolides, y por otro, que el tiempo ha pasado muy duramente por la obra. Sin embargo, es SF de la dura, para amantes del género.

jueves, octubre 02, 2014

La Ratonera (Barcelona)

No es lo habitual, pero esta vez en mi #exilio laboral en Barcelona he podido aprovechar para hacer algo muy pero que muy interesante, ir al teatro. Pero además a una función a la que le tenía ganas (y ahora muchas más de hacerlo en Londres) la famosa "La Ratonera" o "The Mousetrap" la versión teatral de la novela corta de la Srta. Agatha Christie "Tres Ratones Ciegos". Por cierto, mi crítica del libro, que lo releí en diciembre de 2012 la tenéis a un click de distancia, aquí.

Voy a ser claro, la obra ha sido espectacular. Impresionante. "La Ratonera" merece mucho la pena. Son 8 interpretaciones muy buenas, sobre el original que es sencillo y contundente, pero mágicamente llevado a la práctica. Hay que ir al teatro ya.

Además me ha costado 17€ en segunda fila. Si, segunda fila y centrado, una butaca del pasillo central. De hecho, me parece excesivamente barata, podría valer el doble de euros y seguiría siendo una maravilla y mereciendo lo mismo ir a verla

Me se el original literario de memoria, pero cada vez que lo he releído me sorprendía. Pues ayer lo mismo. De hecho, en algunos momentos llegue a pensar que estaba tan bien hecha la atmósfera de misterio que iban a cambiar el desenlace, ¡¡¡estaba perdido!!!. Es tan sencillo como 8 personas pueden ser el asesino, como entre ellos desconfían, cambian de parecer, y luchan (cada uno por lo suyo, unos por exculpar, otros por culpar, otros por saber la verdad) en tan sólo 2 horas. Como digo magnífico.

Me quedo con la Mollie Ralston de Mariona Ribas. Fuerza increíble sosteniendo varios duelos interpretativos en sendas escenas en pareja. Además de un momento final brillante sobre el escenario.

Grandisimo "Sargento Trotter" el de Ferran Carvajal ayer. Gracias. Desde que aparece hasta el final de la obra su presencia es cautivadora, cómica por momentos pero brutal. Con una expresión corporal muy buena, que hace del Inspector Sargento un personaje muy bueno.

La entrada en escena de Joan Amargós como el joven arquitecto Wren en sus primeros cinco minutos en la obra es desternillante, audaz y arrolladora. Esos cinco minutos justifican la mejor presentación de un huésped en la casa.

La Sra. Boyle que hace Isabel Rocatti es magnífica. Consigue que el resto de huespedes y el matrimonio Ralston la odie, incluyendo además al público. Dura, fría y sin concesiones, hasta que pierde los nervios y nos enseña otro registro. Muy grande.


El mejor homenaje para los ocho actores (y el equipo artístico y técnico) es darles las gracias en un aplauso magnífico. Aunque haya destacado alguna de las actuaciones, todas han sido meritorias del mejor de los calificativos. Los ocho personajes tienen momentos de lucimiento y réplica. Todos son fundamentales para la trama, no se crean.

No se puede decir mucho más pues se cae en el riesgo del spoiler, y créanme que si no conocen el original, sería la ruina saber quién es el asesino. El resumen es que es teatro en estado puro. Las interpretaciones de ayer, las ocho fueron magníficas, se lo aseguro. Además de un vestuario (tanto Mollie como la Srta. Casawell lucen espectaculares, pero todos los abrigos, sombreros y complementos son excelentes) e iluminación brillantes. Una pieza sencilla pero intensa, una pieza disfrutable desde el primer segundo hasta el último. Corran al Teatro Apolo, corran.

viernes, septiembre 12, 2014

Mucho Ruido y Pocas Nueces

El mayor deseo que tengo con esta entrada en mi blog es que nada más terminar de leerla, os lancéis a por el libro y lo devoréis. "Mucho Ruido y Pocas Nueces" ("Much adoe about Nothing" en el original) es un libro asombroso. Shakespeare era un Dios de la prosa (y el verso, claro, que aquí los mezcla a su gusto). Qué soltura, que delicadeza... Y que bien sabía compartir sentimientos. "Mucho Ruido y Pocas Nueces" es una obra divertida, ingeniosa y deliciosamente sencilla.

Como digo, la obra es sencilla a más no poder, en sus cinco actos hay dos tramas, que discurren paralelas pero bien diferenciadas. La trágica, el amor de Hero y Claudio y la cómica, la relación irreverente e ingeniosa de Beatriz y Benedicto. La trama fluye a un ritmo vertiginoso y la obra, de por si corta, se lee con fruición de manare muy rápida.

La prosa de Shakespeare es rápida, suelta, PRECIOSA y BELLA, con momentos verdaderamente sublimes, comparaciones impecables muy ingeniosas y muchas impertinencias bien escritas y descritas. Tiene momentos cómico desternillantes, pero en general no es una comedia de carcajada, si no de sonrisa permanente.

El argumento sería: "El príncipe de Aragón, don Pedro, en cuyo séquito figuran Claudio y Benedicto, viene a visitar a Leonato, gobernador de Messina, padre de Hero y tío de Beatriz. Claudio se enamora de Hero y se acuerda su matrimonio. La alegre y aguda Beatriz, y Benedicto, soltero impenitente e ingenioso, se encarnizan en atacarse con sus burlas; sus amigos deciden hacer que se enamoren y se las componen de manera que Benedicto sorprenda una conversación en que el príncipe y Claudio hablan de un pretendido amor secreto de Beatriz por él, y Beatriz sorprende una confidencia semejante acerca del amor que Benedicto parece alimentar por ella en secreto. Sin embargo, entrará en escena el hermano de don Pedro, don Juan, que quiere hacer daño a su hermano y para ello urde una trama que tendrá muy malas consecuencias en Claudio y Hero".

Es increíble que en una obra tan corta, que discurre muy rápido, los personajes están tan bien construidos desde el primer momento. El carácter de príncipe de don Pedro, el joven amoroso Claudio, el malo de la historia don Juan, y sobre todo Benedicto y Beatriz, que además hacen un giro de 180 grados en su forma de ser totalmente coherente. Pero la cosa no se queda ahí, Leonato y Hero son igualmente bien conformados, y hasta dos personajes pequeños pero muy importantes (y la pareja cómica por excelencia, más bien burra y torpe) que son Dogberry y Verges en esa pareja de alguaciles torpes pero certeros. Es una delicia ver leer personajes tan bien construidos.

Y a todo esto, en una obra escrita posiblemente entre 1598 y 1599, representada por entonces y que no fue publicada por primera vez hasta el 1600. Más de 400 años, y sigue siendo una maravilla, una belleza literaria, una delicia de obra.

En fin, podría decir muchas más cosas, pero ya paro. Esta obra la he leído muchas veces, y cada vez me sigue sorprendiendo. Es perfecta. Dejo sueltas aquí algunos párrafos, de aquí y haya, con el objetivo de que os lancéis a leerla. Está online en castellano en muchos sitios (yo la compré en amazon aquí por unos míseros 0,89€), y en cualquier caso, está aquí disponible en "original".

Me  veréis  palidecer  de  cólera,  de  enfermedad  o  de  hambre,  señor;  pero  no  de amor. Si me demostráis alguna vez que el amor me ha quitado más sangre de la que pueda recobrar con la bebida, sacadme los ojos con la pluma de un coplero y colgadme a la puerta de un burdel como signo del ciego Cupido

No suspiréis más, niñas, no suspiréis, que los hombres han sido siempre perjuros; un pie dentro del mar y otro en la orilla y sin firmeza nunca en ninguna cosa. 

Pues, a fe, se me antoja demasiado bajita para un alto elogio, demasiado morena para un claro elogio y harto diminuta para un elogio grande. Sólo puedo hacer de ella la siguiente recomendación: que si fuera otra de la que es, sería fea, y que no siendo sino como es, no me gusta.

Si es rubio, jura que el caballero podría  pasar  por  su  hermana.  Si  es  moreno,  ¡bah!,  la naturaleza,  tomando  el  dibujo  de  una estantigua, formó una sucia mancha. Si alto, una lanza con la punta torcida. Si bajo, un ágata mal tallada. Si habla es entonces una veleta que gira a todos los vientos. Si calla, un tronco que nadie mueve.

Además,  señor  (aunque,  a  la  verdad,  esto  no  consta  en  blanco  y  negro),  el «querellante» aquí presente, el ofensor, me ha llamado asno. Os ruego que lo recordéis al imponerle su castigo.

¡Quiero vivir en tu corazón, morir en tu seno y ser enterrado en tus ojos! Y además ir contigo a ver a tu tío.

miércoles, septiembre 10, 2014

Un Cadáver en la Biblioteca

El último libro que he leído, tocaba otro "Christie". En este caso uno de los títulos que han sido llevados a la televisión, "Un Cadáver en la Biblioteca" (Título original en inglés: The Body in the Library). Este libro es de 1942, más o menos por la mitad de su bibliografía. Una nueva historia de misterio muy bien llevada, con engaño al personal (incluyendo, por supuesto, al lector) bien hilado. Vamos, calidad Agatha Christie 100%.

El argumento de "Un Cadáver en la Biblioteca" sería; "El coronel Bantry disfruta apaciblemente su retiro en St. Mary Mead, junto con su esposa Dorothy. Una mañana, su doncella rompe la tranquilidad cotidiana con una noticia insólita y escalofriante: Hay un cadáver en la biblioteca. La muchacha muerta es una joven que ha sido estrangulada y que, por las trazas, parece haber sido artista. La historia se complica y las habladurías crecen de tal modo, que Mrs. Bantry pide ayuda a su buena amiga Jane Marple para que investigue el caso y limpie el buen nombre de su marido".

Para ser un libro de Marple esta sale poco. Casi hasta el último capítulo no aparece el genio de Miss. Marple y nos desvela el misterio, pero en el resto del libro Agatha deja que los policías que llevan la investigación estén en primer plano, hagan las pesquisas y demás. Quizá por eso nos dejamos engañar tan fácilmente por la Christie en esta novela y es complicado deducir lo que ha ocurrido hasta que no es la anciana quién nos revela la verdad. 

Eso si, as usual, la novela te mantiene hasta el final en vilo, las casi 200 páginas pasan volando. La trama está muy bien construida y es todo un acierto el tono humorística de la protagonista, la señora Mrs. Bantry. Esta, en un principio, se toma el asunto del cadáver en su biblioteca de manera jocosa, como una aventura más. Hasta que no se da cuenta de que afectará, y mucho, a su marido, no es cuando se torna más oscura la cosa. Pero como digo, al principio es un juego de diversión, y eso es un acierto.

Como siempre, los personajes tópicos y arquetipos que construye Agatha Christie son muy buenos y muy bien hechos. Es un acierto la mezcla de la familia política en esta aventura, con la corista, el bailarín, el pretendiente, etc. Muy buenos todos los personajes. 

En fin, una novela más de Agatha Christie disfrutada en extremo. Leída en un verbo (dos aviones y un par de autobuses) y que como siempre es una perfección de la novela de misterio, del "whodonit" y de las tramas que parecen ligeras pero no lo son. Obra absolutamente recomendable, y que la tenéis aquí por 2,37€, calidad por muy poco dinero.